Si por algo se ha caracterizado el mundo del arte es por ser considerado, en algunas situaciones, exclusivo ya que solo una minoría podía acceder a él. Hoy en día gracias a la digitalización y los avances en la tecnología, se ha transformado la manera en que se presenta el arte, ofreciendo nuevas formas de interactuar con las obras y haciéndolas más accesibles para el público en general.
Digitalización del patrimonio
La digitalización del patrimonio consiste en escanear obras de arte y objetos culturales en 3D, lo que permite preservarlos y hacerlos accesibles a una audiencia más amplia. Los beneficios incluyen la posibilidad de explorar los objetos en detalle y de cerca, así como la creación de exposiciones virtuales. Además, esta tecnología también permite que los museos puedan conservar registros precisos de sus colecciones y monitorear cualquier daño o cambio en las obras con el tiempo.
Esta tecnología no solo se ha aplicado en museos, sino también en otros sectores. Ejemplo de ello es la digitalización del patrimonio histórico para el análisis arquitectónico y estructural, o la modelación de estos monumentos y espacios para graficar algunos de los juegos de casino españoles MGA, como Roma Plus; o para la creación videojuegos con contenido histórico o artístico. Otros ejemplos incluyen la digitalización de sitios arqueológicos y la reconstrucción de edificios destruidos a través de modelos 3D.
Recorridos virtuales
Los recorridos virtuales son otra forma en la que la tecnología ha transformado la experiencia en los museos. La realidad virtual permite a los visitantes explorar una exposición sin tener que estar presencialmente en el museo. Por ejemplo, El Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (MET) ha creado una experiencia de realidad virtual que permite a los visitantes explorar la tumba del faraón egipcio Seti I.
Además, los recorridos virtuales también pueden incluir experiencias interactivas y educativas, como juegos y actividades relacionadas con la obra de arte o la exposición en cuestión. Esta tecnología ofrece a los museos la oportunidad de llegar a una audiencia global y ampliar su alcance.
Uso de hologramas y realidad aumentada
Los hologramas y la realidad aumentada también han abierto un mundo de posibilidades para los museos. Los visitantes ahora pueden interactuar con las obras de arte utilizando la realidad aumentada, como en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, donde las obras se pueden ver en 3D.
Además, algunos museos han creado experiencias holográficas, como el Victoria and Albert Museum de Londres, donde los visitantes pueden ver una actuación holográfica de la famosa cantante Maria Callas. Además, estas tecnologías se pueden utilizar para crear visitas virtuales a museos o simular cómo eran los edificios históricos en el pasado, lo que permite a los visitantes explorar y aprender de forma más interactiva.
Códigos QR y Beacons
Un código QR es una tecnología que permite leer información digital a través de dispositivos móviles. En los museos, se pueden usar para brindar información adicional sobre una obra de arte o exhibición, como detalles históricos, testimonios de artistas y videos explicativos. Los visitantes pueden escanear el código QR con sus móviles para obtener información relevante en tiempo real.
Los beacons, por otro lado, son pequeños transmisores que emiten señales Bluetooth que pueden ser detectadas por dispositivos móviles cercanos. En el Museo del Louvre, se han introducido beacons para saber cuántas personas hay visitando una exposición y qué obras de arte reciben más atención, lo que permite una mejor comprensión de las preferencias y el comportamiento del público en el museo.
Conclusión
La transformación digital de los museos ha permitido una mayor accesibilidad y democratización del arte y el patrimonio cultural. Las tecnologías como los códigos QR, Beacons, hologramas, realidad aumentada y los recorridos virtuales han creado nuevas formas de apreciar y experimentar las exposiciones y obras de arte.
Si bien hace unos años eran los grandes museos quienes aplicaban estas tecnologías hoy las pequeñas salas de arte y museos regionales han empezado también ha imprentarlas.
En esencial, la tecnología ha mejorado la experiencia de los visitantes, así como la preservación y difusión del patrimonio cultural, permitiendo que más personas puedan tener acceso a la riqueza artística del mundo.
